ウブドのバリ舞踊公演

夕方6時頃になると、ヤシの木々の向こうに太陽が沈み、ウブドは別世界へと移り変わる。苔むしたレンガ塀の裏にある寺院の庭から、重厚な青銅のガムランの響きが Jalan Raya Ubud にこだまする。本物志向のウブドのバリ舞踊は、リゾート向けに演出されたショーとは違い、ほぼ毎晩行われている。ホテルのショーとは一味違った、本物の体験を求めるなら、ここが最適だ。

どの公演も、村の儀式やヒンドゥー神話に根ざしたものだ。ダンサーやミュージシャンにとって、これは単なる旅行者向けのエンターテイメントではない。周辺のバンジャール（村落共同体）に暮らす彼らにとって、神への捧げものであり、道徳の教えであり、3～4世代にわたって受け継がれてきた厳格な伝統芸能なのだ。モンキーフォレスト通りからハノマン通りにかけての歩道にはチラシを手にしたチケット販売員が立ち、どのショーを選べばいいのか迷ってしまうほどだ。このガイドでは、主要な舞踊の種類、見どころ、現実的なチケット代、そしてフランジパニの木陰で過ごす夜の楽しみ方まで紹介する。

ウブドで見られる主要な舞踊スタイル

ウブドはバリ島の文化の中心地であり、南部のビーチタウンでは滅多に見られない舞踊劇を鑑賞できる。各スタイルは、ムード、テンポ、物語構造がまったく異なる。

レゴンはおそらく最も有名な古典宮廷舞踊だ。19世紀初頭に王宮の entertainment として創作された。2～3人の若い少女が、金箔をあしらった刺繍サロン、重厚なフランジパニのヘッドドレス、装飾的な扇を手に、複雑な振り付けを披露する。ウブドのレゴン舞踊の見どころは、その孤立した動きにある。ダンサーは上半身を硬直させながら、セレデットと呼ばれる技法で素早く左右に目を動かす。指は不可能な角度に曲がり、金属製のガムランの鍵盤が奏でるせわしい音に震える。公演は、優雅でありながら硬質で、繊細で、不思議と催眠的な雰囲気を醸し出す。

ドラマや神話のキャラクターが好きなら、バロン舞踊を探してみよう。バロンは、2人の男性が重厚な衣装（鏡や金箔革、本物の動物の毛で装飾された）を着て操る、ライオンのような神話上の獣だ。バロンは宇宙の秩序と純粋な善を象徴する。彼の永遠のライバルは、垂れ下がった乳房、牙、そして舌が腰まで垂れ下がった恐ろしい女悪魔ランガだ。ランガがステージに登場すると、雰囲気が一変する。物語は常に、戦士たちが波打つクリス（短剣）でランガを攻撃しようとするが、彼女の催眠術にかかって逆に自分自身を攻撃してしまう、という展開になる。戦士たちは裸の胸に鋭い短剣を突き刺すのだが、皮膚を傷つけることはない。インドネシア人観光客は、ウブドでバロン舞踊とケチャ舞踊を鑑賞することをおすすめされることが多い。この2つの舞踊を合わせると、島の精神的な広がりを感じられるからだ。

次に紹介するのはケチャだ。伝統的なウブドの舞踊とは異なり、ケチャは楽器のガムランを使わない。代わりに、チェック柄の布を身に着けた50～70人の男性が座り、手を振ったり、空中に投げ上げたりしながら、リズミカルな掛け声でパーカッションのような音を奏でる。公演はヒンドゥー叙事詩『ラーマヤナ』のエピソードを描き、白い猿の将軍ハヌマンが燃えるココナッツの殻をレンガの庭に蹴り飛ばすクライマックスで最高潮に達する。欧州からの旅行者は、ウブドのスペクタクルなダンスを求めてこの公演を探すことが多い。火と生のボーカルパワーが、暗闇の中で電気のような興奮を生み出すからだ。

もう1つ見逃せないのがトペンだ。仮面舞踊劇で、演者は彫り込まれた木製の仮面（大臣、道化師、王、村の道化役）を交換しながらキャラクターを演じ分ける。高位のキャラクターは優雅に動き、古代のカウィ語で話すのに対し、仮面の道化師は観客に向かって平易なインドネシア語や片言の英語で話し、村の政治や Jalan Raya の交通、観光客の奇癖について辛辣なジョークを飛ばす。

ウブドでバリ舞踊を鑑賞するベスト会場

バリ舞踊ショーは、エアコン完備のホールで観賞する必要はない。ウブドでは、生きた寺院や古い王宮の庭、博物館のパビリオンがステージとして使われている。青銅のゴングからわずか1.5メートルの石段に座れば、臨場感は格段に増す。

プリ・サレン・アグン（一般にウブド宮殿と呼ばれる）は、街の中心に位置する。宮殿のパビリオンは、彫刻が施された凝灰岩、金箔の木彫りの扉、古代のガジュマルの木々が背景を飾る。ウブド宮殿のナイトダンス公演は、アートマーケットの向かいに位置するため、初めての訪問者にとって最も便利な選択肢だ。宮殿では、レゴン、バロン、宮廷舞踊が週替わりで上演される。開始時間の30分前までに到着すれば、ミュージシャンが座る場所の前で邪魔されずに鑑賞できる。

プラ・ダレム・プリ（ウブド中心部の東に位置するペリアタン村）は、より素朴な雰囲気を提供する。ペリアタンは、バリ舞踊の歴史上、最も偉大なガムランの名手やレゴンのソリストを輩出したことで有名だ。ここでの公演は、商業的なショーというよりも、本物の寺院の儀式のように感じられる。座席はシンプルで、多くは土や敷石の上に置かれたプラスチック製の椅子だが、ドラムの音質やダンサーの精度は、街の中心部で見られる公演を上回ることが多い。

屋外のアリーナで、松明に照らされた会場が好きなら、さまざまな地域の寺院が開催する evening program をチェックしよう。ウブドでケチャ舞踊を鑑賞する場所を探す際には、プラ・ダレム・タマン・カジャのような寺院の庭か、 Jalan Pengosekan の稲田の中にある静かなパビリオンかを選ぶことになる。宮殿の混雑から離れた静かな場所でウブドのスペクタクルを求める旅行者には、サラスワティ寺院の蓮池の円形劇場が最適だ。数百のピンクのスイレンが、知恵の女神の石彫りを取り囲む。

ウブド各会場のスケジュールとチケット代

ウブドのほとんどの正式なショーは、固定の入場料が設定されている。チケットの値段交渉は必要ない。ウブド宮殿の外のストリートベンダーから紙のチケットを購入しても、ゲートで直接支払っても、大人の標準的なウブドの舞踊ショーの料金は、ほぼ一律で100,000～150,000インドネシアルピア（約7～10米ドル）だ。10歳未満の子供は、通常無料か半額となる。

すべての公演は、7時～7時30分の間に正確に始まり、60～75分間続く。以下は、ウブド各地で一週間を通して鑑賞できる代表的な内容の内訳だ。

ウブドの舞踊公演で体験すること

これまでにバリ舞踊公演を鑑賞したことがないなら、アコースティックな衝撃に備えてほしい。バリのガムラン音楽は、大音量で速く、金属的な響きが特徴だ。中部ジャワで演奏されるようなゆったりとした瞑想的なガムランとはまったく違う。ドラム奏者は素手で、両端が太鼓のケンダンを叩き、ステージ上のダンサーのあらゆる動きや素早い視線の変化を指示する。

五感に訴える要素がすぐに際立つ。サンダルウッドの香りが漂い、甘い夜咲きジャスミンと火山岩の湿った匂いが混ざり合う。ダンサーは、金箔で装飾された重厚な織りの衣装を身に着け、髪の結い上げに差した新鮮なフランジパニの花で飾る。古代の息吹を感じる、至近距離の体験だ。

寺院の門をくぐる前に、覚えておくべきポイントをまとめた。

• 服装のマナー：祈りの時間中の内陣寺院に入る場合とは異なり、公開の evening show では必ずしもサロンとサッシュ（腰布）が必要なわけではないが、控えめな服装（肩と膝を覆う）で訪れるのが敬意を表す。
• 座席の配置：座席は通常、プラスチック製の椅子、石の段、地面に敷かれたバンブーマットのいずれかで、先着順となる。
• パンフレット：入場料には、公演のあらすじが書かれた折りたたみ式の紙が含まれている。ドラムが始まる前に読んでおけば、物語の流れを追いやすい。
• 写真撮影のルール：フラッシュなしの撮影はどこでも許可されているが、通路の真ん中に立って後ろの観客の邪魔をするのは frowned upon（ frowned upon ）。
• 子供と音量：シンバルの大音量やランガのような恐ろしい仮面は、幼児にとって本当に怖いものだ。必要に応じて、外側の通路近くに座ろう。

伝統的な舞踊のテンポは、最初は奇妙に感じるかもしれない。物語は西洋的な3幕構成のような整然とした形で解決するわけではない。善と悪の戦いは、しばしば宇宙的な均衡で終わる。バロンはランガを完全に破壊することはなく、ランガもバロンを根絶することはない。彼らは互いにバランスを取り合い、光と闇が永遠に共存しなければならないという世界観を表現しているのだ。

ベストな席を確保して、公演を最大限に楽しむコツ

ウブドの舞踊公演で思い出に残る席を確保するのは、それほど難しいことではないが、些細なミスで1時間も iPad の後ろを見続けることになるかもしれない。人気の会場は、開演のゴングが鳴る20分前には前列が埋まってしまう。

ウブドのメインストリートを午後の間に歩けば、地元のバンジャール（村落共同体）のメンバーが日程が書かれたチラシを手に勧誘してくる。ストリートベンダーからチケットを購入してもまったく問題ない。彼らは地元の村の代表で、わずかな手数料を得て近隣グループを支援している。支払う金額は、ドアで直接購入する場合と同じで、入場が保証される。

• 到着時間：ウブド宮殿やサラスワティ寺院で前列の席を確保したいなら、特に6～8月にかけては35分前に到着しよう。
• 座席の位置：前方の線香皿やお供え物のかごをカメラの邪魔にならない、やや中心からずれた席を選ぼう。
• 虫除け：池の近くの寺院庭園は日没時に蚊の活動が活発になるため、座る前にしっかりと虫除けスプレーを塗っておこう。
• 雨対策：突然のスコールに備えて、デイパックにコンパクトな傘かポンチョを入れておこう。屋外の中庭は、限られた避難場所しかない。

個人的には、プラ・ダレム・タマン・カジャやペリアタンの村のパビリオンなど、小規模な地域のステージの方が、宮殿よりも充実した evening を過ごせると思う。宮殿は素晴らしい建築だが、大量のツアーグループが押し寄せるため、混雑を感じることもある。地域の寺院ステージでは、地元の子供たちがいとこのドラム演奏を見守る姿に囲まれ、文化の伝統が生きたまま伝わってくる。

ウブドのバリ舞踊に関するよくある質問

ウブドで最も人気のバリ舞踊は何ですか？

ケチャ・ファイアダンスとレゴン舞踊が、訪問者に最も人気のスタイルだ。ケチャは60人の男性によるボーカルコーラスとドラマチックな火の演出で有名で、レゴンは優雅な宮廷の振り付け、見事な目の動き、豪華な金のヘッドドレスが特徴だ。

ウブドの舞踊チケットは事前に予約する必要がありますか？

いいえ、数週間前までに予約する必要はない。ウブド宮殿近くの公式チケットブース、 Jalan Raya Ubud のストリートベンダー、あるいは公演開始30分前の寺院のゲートで、当日でも簡単にチケットを購入できる。

子供はバリ舞踊の公演に参加できますか？

はい、すべての会場で子供の入場は可能だ。ただし、ガムランの大音量やランガの仮面、クリスの短剣トランスダンサーは、非常に幼い子供にとって intimidating（ intimidating ）な場合がある。

ウブドの伝統舞踊ショーに適した服装は？

スマートカジュアルで控えめな服装が理想的だ。外側の中庭で開催されるショーでは、寺院のサロンは厳密には必要ないが、肩と太ももの上部を覆う服装は、聖域としての寺院の土地に対する基本的な敬意を示す。

ウブドの舞踊公演は通常どのくらいの時間ですか？

ほとんどのショーは、休憩なしで60～75分間続く。7時または7時30分に正確に始まり、9時前には終了するため、公演後は落ち着いて夕食を楽しむ時間が十分にある。

クイックリファレンス

• チケット代：1人当たり100,000～150,000 IDR
• 開始時間：毎日7時または7時30分
• 公演時間：60～75分
• ベスト会場：ウブド宮殿、プラ・ダレム・タマン・カジャ、ペリアタン
• 予約：ゲートまたは午後のストリートベンダーで購入

体験をkecak dance ubud予約する:

Powered by GetYourGuide

私の意見：ウブドの舞踊ショーに一晩を費やす価値はあるか？

ウブドの舞踊公演は、島の日常生活と直接結びついた数少ない観光体験の1つだ。ステージで鋭い指の動きを披露するダンサーは、その日の午後に地元のワルン（食堂）で働いていたり、木彫りをしていたり、学校で教えていたりするかもしれない。ガムランが鳴り響くと、寺院の庭全体が、植民地時代、観光ブーム、急速な近代化を乗り越えてきた芸術の系譜に包まれる。ホテルのビュッフェディナーで水で薄めた5分間の文化的な余興など飛ばして、100,000ルピアを支払い、数世紀にわたる中庭のプラスチック製の椅子に座り、燃える線香の匂いを嗅ぎ、ドラムの振動を胸で感じよう。それだけの価値は十分にある。

について詳しく読む kecak dance ubud.